Andy Warhol es uno de esos artistas a los que no les hace falta acompañarse de una carta de presentación, ya que con pronunciar su nombre nos vienen a la mente aquella composición de imágenes repetidas en las que aparecían las latas de sopa Campbell, la colorida serie dedicada al retrato de la actriz Marilyn Monroe, el cuadro en el que aparecía una botella de cristal de Coca-Cola o su autorretrato plasmado sobre un fondo negro y en el que su rostro estaba pintado de un color llamativo, el amarillo. Pero significó mucho más que eso para el ámbito artístico, experimentó con el campo del cine, la publicidad, la fotografía, las publicaciones en papel y hasta la escultura, aportando su creatividad y estilo propio. La exposición 'Andy Warhol. Posters' exhibe un pedacito de su historia como artista a través de 133 piezas en formato diverso: póster, carteles, proyectos gráficos, fotografías, revistas, portadas de discos, etc., abarcando desde el año 1962 hasta el final de su carrera. La Sala Mateo Inurria 2 de la Fundación Canal de Madrid acogerá la muestra hasta el 4 de mayo. Está comisariada por Dr. Jürgen Döring, responsable de la colección gráfica del Museum für Kunst und Gewerbe (MK&G). A medida que el espectador va recorriendo cada una de las partes que componen la exposición puede hacerse una idea completa de toda su archivo temático, el cual engloba desde arte, pasando por la publicidad, el cine y la televisión, pero también reúne "artículos de lujo y objetos cotidianos, la moda, la realeza y la farándula", entre otros,

Lata de sopa Campbell. Exposición en Meta Galleria, Florencia. Impresión offset, 1981. Cartel. © 2025 Andy Warhol Foundation for the Visual Arts / ARS, NY / TM Licensed by Campbell's Soup Co. All rights reserved.

Está dividida en seis partes, que permiten tener una vista panorámica de su obra, y que da comienzo con la creación de sus 'Primeros carteles'. A pesar de que en Europa el uso de carteles era una práctica más habitual, en Estados Unidos "hasta los años sesenta apenas se hacía uso de este formato", según se revela en el dosier de prensa de la exposición. A partir de este momento, "las instituciones culturales estadounidenses encargan a diversos artistas la elaboración de los carteles promocionales de sus actividades" y es aquí cuando Warhol entra en escena con sus diseños para el "Festival de Cine del Lincoln Center de Nueva York y para la revista cultural neoyorquina Paris Review", explican. De esta época es el retrato de la actriz Elizabeth Taylor, que fue expuesto en la Galería Leo Castelli de New York y llamaba la atención por sus colores vibrantes. Tras esta primera toma de contacto se da paso a los 'Papeles pintados' o también conocidos como 'wallpapers', esta técnica le proporcionaba una mayor versatilidad en el proceso creativo de la obra, al no tener que ceñirse al marco. La tercera sección se corresponde con las 'Adaptaciones y series gráficas', en las que el artista se encarga de "reinterpretar y adaptar sus creaciones para darles una nueva función dentro de un contexto determinado… En términos de productividad y optimización, era toda una estrategia comercial porque Warhol sólo tenía que modificar las imágenes del póster superficialmente respecto a las de las obras originales para que fueran igualmente reconocibles", informan. A continuación, el visitante podrá ver los 'Carteles tardíos', que datan de la década de 1970, cuando Warhol ya era considerado una figura destacada en el ámbito artístico. 

@ Fundación Canal.

Otro hecho que le dio impulso a su fama fue el intento de asesinato en 1968. A partir de aquí se organizan exposiciones sobre su obra en diversos espacios y galerías a nivel mundial. "Para promocionarlas, se crean numerosos carteles en los que se reproducen sus obras y motivos más icónicos, como es el caso de Marilyn o las latas de sopa Campbell", indican. En penúltima parte de la exhibición se recogen los 'Retratos' realizados a personalidades destacadas de la sociedad estadounidense, que tanto podían pertenecer al mundo del cine, como tratarse de celebridades o personajes influyentes, y "en poco tiempo, se convirtieron en su fuente principal de ingresos", comunican. El bloque temático que cierra la exposición es el de 'Discos y Publicaciones', en el que se recopilan las portadas de discos musicales que él diseñó. Además de colaborar de forma activa en videoclips y programas de televisión, el polifacético artista creó en 1969 la revista 'Interview' junto al periodista John Wilcock, y que estaba centrada en el cine. 

FOTO PRINCIPAL.: @ Fundación Canal.